TANTOS MUNDOS EN ESTE | Marina Núñez

Descripción

TANTOS MUNDOS EN ESTE
Una exposición de Marina Núñez

Del 11 de octubre de 2025 al 25 de enero de 2026
Espacio central y salas de exposiciones temporales.
Entrada gratuita.

Una exposición del programa especial del 150 aniversario y del programa Visiones críticas.
Coorganizada por el Museo Nacional de Antropología y La Térmica Cultural (CIUDEN-MITECO).
Comisaria: Isabel Durán.

Tantos mundos en este es un proyecto de poesía visual y reflexión ética en torno a la decisiva influencia del ser humano en la sostenibilidad y el futuro de los ecosistemas en un planeta globalizado y profundamente antropizado, una verdadera inmersión sensorial y emocional en el universo creado en sus últimas obras por una de las grandes artistas de nuestro tiempo, una experiencia integral y única, reveladora y transformadora, que supone uno de los grandes hitos del programa especial del 150º aniversario del MNA y la más adecuada expresión plástica de las premisas de uno de los ejes de actuación y compromiso social del museo.

En esta ocasión, el MNA se alía con La Térmica Cultural, una central térmica reciclada como espacio cultural en Ponferrada y vinculada a la fundación Ciudad de la Energía (CIUDEN) y al Ministerio para la Transición Ecológica y el Reto Demográfico, para presentar la magnífica obra de Núñez recién adquirida para formar parte del fondo de artes plásticas y visuales del MITECO y de paso ofrecer un anticipo de la Bienal Climática que se va a celebrar el año que viene en Avilés y en la que la cultura y las artes van a jugar un papel fundamental.

Esta obra, Tantos mundos en este (2025), que da título a la exposición, es un suelo de casi 300 azulejos de 60 cm de lado impresos con las últimas tecnologías que ocupa todo el patio de luces del museo y en la que la artista despliega un universo visual de una riqueza infinita, un fascinante “mapa” de la Tierra labrada, herida, palpitante, lleno de sorpresas y sugerencias. Se trata de una obra compleja, con una composición unitaria que sin embargo está conformada por decenas de imágenes menores que tienen también entidad propia. Es una obra que combina el trabajo minucioso de creación plástica -casi artesanal- con vanguardistas herramientas de generación de imágenes (software de simulación 3D e inteligencia artificial). La obra contiene muchas obras en sí, y crea un mundo que contiene muchos mundos.

Quien lo desee puede demorarse horas en recorrer este pavimento infinito, quizás mientras escucha las cadencias de la pieza musical compuesta ad hoc por Luis de la Torre (que sonará según el programa de “pases” anunciado a la entrada de la muestra) y lee el relato escrito por Isabel Durán, comisaria de la exposición, para activar la conciencia colectiva a la vista del inabarcable mosaico de Núñez. Las tres obras se completan, se refuerzan entre sí, son simbióticas, aunque luego cada una actúe en diferentes planos de la percepción, la sensibilidad y el pensamiento.

Y en torno a esta propuesta, que actúa como eje gravitacional de la muestra, se despliegan muchas otras obras recientes de esta fabuladora visual única, en muchos formatos: videocreaciones como en Inmersión, Espejismo, Desvanecimiento y Origen, destino, siempre con música de su fiel Luis de la Torre; cristal tallado con láser como en Cosmos; e impresiones digitales convencionales como en Soñar o que te sueñen o en cerámica como en Tierra y Viaje al centro de la Tierra, que también forman parte de las últimas exploraciones de Núñez en torno a las posibilidades de implantar sus imágenes sobre la misma “tierra” con la que están hechas las baldosas. Esa Tierra a la que nos invita a mirar con otros ojos para imaginar un mundo más equilibrado y un futuro más sostenible.